時尚與藝術遇上空間,會碰出什麼火花?
CHANEL始終引領服裝界的前端、帶動潮流,同時時常與藝術家交流,
CHANEL創意總監Karl Lagerfeld找上普立茲建築獎得主建築師Zaha Hadid,
作品常為自然有機體、狂野風格著稱的建築,也曾為台中古根漢美術館的設計師。
「Mobile Art」展開全球16個城市演出、持續兩年「游牧式」巡迴,
以菱格紋包為主題,結合來自全球20多位現代藝術家作品
雕塑、影像、裝置、行動藝術等,
成為了第一座「流動」的藝術展覽館,於3/27/2008在香港登場。
Lagerfeld:「過去都是我們去博物館看藝術,這一次,我們要讓博物館向我們走來。」這就是Mobil Art的概念,移動的展覽,沒有時空的限制。(Zaha Hadid Blog)
↑Mobile Art 在香港。(Tony Sze/Chanel)
Hadid:「透過數位設計與新技術塑造的流動、自然的建築風格」,
也稱之為「容器」的空間。
革命性的流動藝術,結合了本世代最了不起的建築師,最創新的藝術家和流行的印象;
Mobile Art 與牢固的關係與藝術的,重申Chanel對藝術創造的熱愛,
也熱愛當一個前衛藝術的先鋒。
取之於社會用之於社會,CHANEL這次的「Mobil Art」以免費的方式,
透過一種未曾出現過的溝通方式,未來在交通越來越便利之下,
也許流動式的建築,會是22世紀人類居住的型態,生活不再是一成不變,
居住的同時也增加了旅行的更多可能性。
另外值得一提的是,以阿嬤大花布成名在藝術界發光發熱,
先前曾與LV合作的台灣藝術家,林明弘,也參予了這次「Mobile Art」的演出。
↑Fabrice Hyber (François Lacour/Chanel)
↑Crystal Custom Commando/By Silvie Fleury ↑Untitled/Daniel Buren
(François Lacour/Chanel)
↑At The Bottom/By Tabaimo ↑Wishing tree/Yoko Ono
(François Lacour/Chanel)
↑Blue Noses/By Handbag's Revolt (François Lacour/Chanel)
↑林明弘 & Loris Cecchini (François Lacour/Chanel)
↑The Sidewalk/by Leandro Erlich (François Lacour/Chanel)
↑Wim Delvoye/By Jesus, Love & CHANEL bags (François Lacour/Chanel)
↑Urgent/By Sophie Calle (François Lacour/Chanel)
.展期:香港展覽期為2/27-4/5。
.費用:入場券免費,但需預約。
.藝術家:荒木經惟、小野洋子、Tabaimo、楊福東、林明弘、Lee Bul、Sophie Calle、Soju Tao、Loris Cecchini、Wim Delvoye、Leandro Erlich、Sylvie Fleury、Subodh Gupta、Fabrice Hyber、Pierre & Gilles、Y. Z. Kami、David Levinthal、Blue Noses、Stephen Shore、Zaha Hadid、Stephen Crasneanscki、Soundwalk